Las grandes obras pueden crecer a partir de pequeñas ideas, es más, así ocurre muchas veces. Algo tan pequeño como un pixel es origen de inspiración. Quizás uno solo no te diga nada, pero la agrupación de píxeles en diversos patrones materializa en originales creaciones.

El diseño pixel es una laboriosa técnica a través de la cual se rellenan con cuadrados de colores los huecos de pixel.

Con la debida elección de los colores en cada cuadradito se definen los detalles y efectos de la imagen en su conjunto. De cerca se percibe cada uno de los píxeles, que en su unión desde lejos generan la visión de  formas y figuras con sentido.

Se podría creer que el pixel depende de su aplicación al diseño gráfico (aun siendo muy relevante), pero nada más lejos de la realidad.  Los límites de su uso solo están confinados por la imaginación del creador/a. De un pequeño y anodino punto han nacido geniales ideas en distintos formatos.

Desde Unicornia Dreams, como especialistas en comunicación creativa (incluido el grafismo), bien sabemos que hay todo un universo que explorar.

A continuación, algunas de las ideas que ya se han aplicado:

The Million Dollar homepage: hacer, de la necesidad, virtud. A la edad de 21 años, el joven Alex Tew necesitaba pagarse un curso de gerencia empresaria en la Universidad de Nottingham. Cualquier otro estudiante hubiera recurrido a un empleo temporal para costearse el curso, pero Tew tuvo una idea redonda.

El joven creó una página The Million Dollar homepage ("La página del millón de dólares") - que aún sigue en activo – donde vendía cada pixel como espacio publicitario online.

En cuestión de cuatro meses la página se convirtió en un fenómeno viral, le llovían las empresas interesadas en publicitarse, y el espacio se completó de marcas.

Al precio de 1 dólar por píxel, multiplicado por un millón de pixeles que contiene la página, consiguió recaudar la increíble cifra de 1 millón de dólares.

Videojuegos pixel art: estamos en un momento que en todo lo vintage está de moda. En el caso de los videojuegos no iba a ser menos y, a pesar del hiperrealismo, también hay espacio para los videojuegos retro.

El pixel art es el sello distintivo de estos juegos, que deben su inspiración a clásicos como Metroid, Zelda, Super Mario Bros o Chrono Trigger.

Tal vez se pueda pensar que solo emplean el pixel art aquellos estudios con menos presupuesto, pero no es así. Hoy en día muchas desarrolladoras están invirtiendo en este grafismo como un modo de cultivar lo indie con buena aceptación entre los fans gamers.

eBoy: un grupo muy reconocido de pixel art, fundado en 1997 por Kai Vermehr, Steffen Sauerteig y Svend Smital, que destaca por sus complejas ilustraciones en posters, camisetas, recuerdos.

Toda una referencia en diseño gráfico, y en especial del pixel art isométrico. En su web Make Pixel Art puedes crear a partir de un tablero y de una forma intuitiva tus propios diseños emulando el característico estilo.

Tatuajes pixelados: en lugar de línea simples y definidas, estos tatuajes presentan píxeles individuales al más puro estilo retro. Algunos de estos tatuajes tienen una clara influencia por los videojuegos, pero otros parten de dibujos definidos (como un corazón, flores, animales…) rediseñados de forma pixelada.

La imaginación del tatuador/a será muy importante para crear dibujos sorprendentes en píxeles, a partir de cualquier cosa. Eso sí, ármate de paciencia con la aguja, porque esta técnica es minuciosa.

Cristian Zuzunaga: el artista barcelonés es un especialista en llevar el pixel a distintos proyectos. Zuzunaga ha creado un lenguaje propio en pixel que sabido plasmar en mobiliario, tapicería, textiles e incluso moda.

Su colaboración con la firma 'Camper' se plasma en una reversión de las zapatillas ‘Runner’  de estética muy cuidada en la línea Twins.

Según explica para la revista GQ “El original es un Bitmap (mapa de bits) que proviene de una foto mía, impreso con una máquina letterpress de los años 50, donde trabajé la composición y los colores".

A su vez recuerda que todo está inventando, ya que mucho antes de aplicar el diseño del pixel los romanos “ya trabajaban sus imágenes (mosaicos) de esta manera, cuadriculando la imagen”.

Toshiya Masuda: el artista japonés transforma objetos cotidianos en cerámicas de pixel emulando las imágenes de muy baja resolución.

Gracias a su increíble inventiva Masuda fusiona los objetos físicos con cualidades digitales inesperadas, que sorprenden a propios a extraños y desmitifican el clasicismo de la cerámica.

Estos objetos pixelados de arcilla desprenden cierto sentido del humor por su propia  inverosimilitud (huevos fritos, zapatillas, pelotas de béisbol…). A través de su colección en Artsy podemos visionar estas interesantes creaciones. 

Pixel Facade: los arquitectos de píxeles, Oliver Thomas y Keyan Rahimzadeh, diseñaron "fachada de píxeles", un sistema flexible de fachada biofílica para la próxima generación de oficinas; reconociendo el fuerte deseo de los milllenials de ser felices en un lugar de trabajo propicio y natural.

El dúo diseñó un hipotético edificio en Williamsburg con una fuerte conexión con la naturaleza para albergar a las nuevas empresas de tecnología.

La fachada de píxeles está diseñada para ser prefabricada con una construcción de marco de madera, lo que permite un enfoque racional, económico y sostenible para el proceso de construcción.